„Балът на Капулети“ – големият акцент в 24-часовата програма на Народния театър за Нощта на театрите



РЕПОРТЕРСКИ ХРОНИКИ


На 16 ноември Народният театър ще се включи с 24-часова програма в 12-ата Нощ на театрите – едно от най-чаканите културни събития на годината. За пореден път театърът обещава незабравими преживявания, кулминацията на които ще бъде загадъчният и впечатляващ спектакъл „Балът на Капулети“, който започва в 21:30 ч. и е с вход свободен.

Програмата стартира с първите удари на часовника точно в полунощ в нощта срещу 16 ноември, когато публиката ще има възможност да разгледа Народния театър със спектакъла „Петрови в грипа и около него“ на режисьора Боян Крачолов. Следват две представления на черната комедия, режисирана от Василена Радева, „Бебе на борда“ – от 16:00 и от 19:00 ч. на Камерна сцена.

На Голяма сцена от 19:00 ч. ще се играе завладяващият спектакъл на режисьора Деклан Донелан и сценографа Ник Ормерод „Медея“, а от 19:30 ч. на сцена „Апостол Карамитев“ ще бъде представен спектакълът, който доказва, че любовта е вечна – „Съзвездия“ на режисьора Елица Йовчева.

Кулминацията на вечерта е „Балът на Капулети“. Под светлината на нощта и блясъка на фасадата на Народния театър, актьорите ще очакват публиката пред парадния вход точно в 21:30 ч., за да я поведат в 40-минутна променада, изпълнена с романтика, мистерия и артистичен размах. Тайнствено репетиран в продължение на месец, този спектакъл на открито обещава да бъде истински празник на въображението с думите на Шекспир.

Празничната вечер ще завърши въздействащо с движенческия спектакъл „Фиеста“ на Сцена „Музите“ точно в 23:59 ч.

Нощта на театрите е част от европейската инициатива European Theatre Night, която свързва театралната публика и артисти от цяла Европа в магията на театъра. И тази година Народният театър ви кани да станете част от събитието, което обединява изкуство, публика и театрална магия.


Разплатени програми на Национален фонд "Култура"



РЕПОРТЕРСКИ ХРОНИКИ

Две програми на НФК вече са напълно разплатени към одобрените кандидати, а проектите с европейско финансиране са на етап оценяване. Това съобщиха за Репортерски хроники от администрацията на НФ "Култура".

Двете програми са „Мобилност 1” и Програма „Цирк”. Общата стойност на проектите е 540 249 лв., като финансирането е със средства от националния бюджет. Програма „Мобилност 1” се фокусира върху финансиране на български културни организации, индивидуални артисти и групи за участието им развитие в международни културни и образователни форуми в и извън България. Целта на Програма „Цирк“ 2024  е  върху опазването и предаването на знания за българското традиционно цирково изкуство, подкрепата за развитието му, съобразно с неговата специфика.

Рестартираните процедури с финансиране по ПВУ, към които има голям интерес, вече са на етап оценка, която е в две фази – техническа и експертна, извършвана от независими специалисти. Въпреки че срокът за оценяване е в рамките на 3 месеца, екипът на НФК и външните оценители работят активно за по-бързото и навременно представяне на резултатите.

/Репортерски хроники, София, 15.11.2024 г./

"ПИНОКИО" В ТЕАТЪР СОФИЯ - ПРИКАЗКАТА ОЖИВЯВА



РЕПОРТЕРСКИ ХРОНИКИ - Иван Върбанов

Точно в 11 часа на 13 януари 2024 г. започна премиерата на най-новата продукция на Театър София - сценичната версия на вечната обичана и популярна приказна история за "Пинокио". Салонът бе препълнен с малчугани, които очакваха с трепет и нетърпение началото. Спектакълът гостува на сцената на "Сълза и смях", очаквайки края на фундаменталния ремонт на общинския културен институт.

Режисьор на постановката е Елза Лалева, която създаде и друг детски забележителен спектакъл "Феята от захарницата", по едноименната книга на Катя Антонова.

Премиерният спектакъл на "Пинокио" бе с продължителност 1 час и 30 минути. 

Продукция, която впечатлява със синтеза на драматичен и куклен театър, с плавни метаморфози и преходи в хармоничното партниране на живи актьори и кукли.

Елза Лалева е успяла да материализира своя приказен свят от видения, като е изпъстрила драматургичната партитура с наниз от оригинални хрумки, множество детайли, които полират образите до виртуозна прецизност, изграждащи плътния приказен свят на легендарната история на Пинокио, като рисува картини след картини в плътност и дълбочина, сякаш за филмова продукция.

Декорът на Петя Боюкова е впечатляващ - като идея, проект и реализация, защото той е в пълна симбиоза  на жанр, оригинално решение, функционалност. Цирковото шапито се променя, детайлите от неговата фасада се отварят и затварят, светят и разместват или стават екран за умела видео-прожекция, като актьорите играят пред или в него. Реквизитът и обстоятелствата не малко пъти се сменят динамично и то от самите актьори по естествен и ненатрапчив, макар и нетрадиционен начин, доколкото традиционното очакване е и за активна роля на сценичните работници. Но тук преливките в миниатюрите са поставени с изграждане и закриване на сетовете, които създават самите актьори, превръщайки се в различните поддържащи персонажи на живи кукли по един забележителен начин.

Костюмите трябва да бъдат отличени по особен начин, с оценка 10! За идеята, за уникалността, за стилистиката, красотата, въображението, постигането на пълната идентичност на персонажите по изключително оригинален начин, с вградени модерност и съвременност, чиято дизайнерска и креативна идея ги издигат до категорията и ги правят съпоставими конкуренти на филмова продукция на Дисни. 

Композитор и тук отново е Мира Искърова, която написа хитовете във "Феята от захарницата".

В ролята на Джепето ще видим забележителният актьор Михаил Милчев - аплодисменти и респект за неговото академично изработване на персонажа: от характерната походка, пластика на персонажа, одухотвореност и живост, съчетани с релефна характерност и топлота на героя. Михаил Милчев показва за пореден път най-висока класа и забележителен и ярък професионализъм, който респектира. Актьор, със силно и запомнящо се присъствие и принос към развитието и постиженията на българския съвременен театър! 

Възпитаниците на декана на факултет "Сценични изкуства" в НАТФИЗ към момента на премиерата, а днес - заместник - ректор на Академията - проф. д-р Пенко Господинов, в спектакъла са трима и те изграждат по категоричен начин успеха на спектакъла. Това са: Йоанна-Изабелла Върбанова, която част от трупата на Театър София вече трета година, нейният партньор - гост Димитър Стойнов, и също гостуващия актьор Даниел Кукушев - в централната роля на Пинокио.

Даниел грабва още първата минута с живата си актьорска игра, пластичността и усета към интерпретацията на персонажа, покрива с лекота съграждането на любимия на всички деца Пинокио, като го прави със свой почерк, вдъхва свой уникален живот на героя и го изгражда динамично, устойчиво, чаровно с точна мярка и прецизност, без никакво преиграване, сливайки в пълно единство характерите на дървената кукла - човек и персонажа на момчето, на което през цялото време публиката симпатизира.

Пред него режисьорката Елза Лалева е поставила изключително много задачи, които той изпълнява успешно и прецизно, като води образа си стъпка по стъпка с еднаква интензивност от началото до края, когато идва и финалната песен на героя.

Двата персонажа - на котката и лисицата, изпълнявани от Йоанна-Изабелла Върбанова и Димитър Стойнов, са пример за перфектно партниране и взаимодействие. Двата персонажа на сцената са в дует през цялото време. Но, впечатляват с техниката и ефектната хореография, която изпълняват двамата актьори в ансамбъл с лекота и грация, динамика и енергия, характерност, бързина и подвижност, които ги открояват. Хореографът Филип Миланов е автор на силното балетно майсторство и танца на двамата актьори, които са част от цялостната им актьорска интерпретация. Танцувалност, специфика в търсенето и постигането на характерните персонажи, издръжливост, плътност и живост на образите си постигат с упорита работа Йоанна-Изабелла и Димитър. И децата в залата спонтанно ги даряват със своето внимание, любов и обич.

Утвърдените артисти от трупата на театър София - Николай Димитров и Юлиян Рачков безспорно влизат категорично и силно със своята актьорска игра, като създават поредица от различни поддържащи герои в спектакъла, които са част от цялата ярка галерия от образи, без която яркост спектакъла не би могъл да постигне своите задачи, цялост и въздействие. 

Ангела Канева и Дениза Павлова  постигат съзвучието на куклените и драматичните актьорски задачи и образи, които гради в цялата приказка режисьорът Елза Лалева, като подсилват естетическата характерност на тоналността на спектакъла. 

Целият спектакъл е съграден с много любов и отдаденост, съчетани със сериозна и задълбочена работа, огромен труд, последователност и със сигурност изисква пълна мобилизация на изпълнителите, които трябва да притежават резонанса към магичността, да имат в аурата си багрите и светлината на неугасващия волен приключенския дух, да вярват и да носят в себе си  чистотата, искреността, омаята и искрата на приказния свят, който оживява в образците на световната детска литература.

И да, Чудните приключение на Пинокио в Театър София са точно това, чудото на театъра, благодарение на което приказката оживява!

На добър час!

Пожелавам дълъг живот на спектакъла!

Аплодисменти!