Боянската църква - във фокуса на делегатите на 47-ата сесия на ЮНЕСКО в България през 2025 г.



Моята снимка 

Боянската църква „Св. Никола и св. Пантелеймон“, известна със средновековните си стенописи, е включена през 1979 г. в списъка на световното културно наследство под закрилата на ЮНЕСКО.

В боянския храм се различават няколко строителни етапа. През Х – ХІ в. е изградена малка кръстокуполна църква, обновена в ХІІ в. През ХІІІ в. към западната фасада на старата църква е пристроен притвор, а над него – малък параклис. В средата на ХІХ в. е достроено двуетажно преддверие „Св. Никола и св. Пантелеймон“. Църквата е действащ храм до 1954 г.

Ктиторски надпис на български език в притвора на църквата указва годината на цялостното й изписване (1259 г.), имената на дарителите и родствената връзка на местния феодал ктитор с българския цар и сръбския крал.


Стенописите от ХІІІ в. в кораба (наоса) следват схемата на този тип църква: Христос Вседържител е изписан в купола, под него са ангели и евангелистите; в олтарната ниша са представени „Богородица на трон“, „Поклонение на жертвата“, „Благовещение“; по стените и арките са сцени от живота на Христос.

В притвора (вероятно гробен параклис) са изписани 18 житийни сцени, посветени на патрона св. Никола. Тук са представени и портретите на дарителите – севастократор Калоян и жена му Десислава, на българския цар Константин Асен Тих и царица Ирина, както и първото известно изображение на българския светец Иван Рилски.

Стенописите в параклиса „Св. Пантелеймон“ на втория етаж са от същото време, но се различават по стил. Запазени са части от: „Благовещение“, „Причастие на апостолите“, „Разпятие“, „Възкресение“, житийни сцени на св. Пантелеймон.

Боянската църква е уникална с многообразието, колоритното решение и дълбоката психологическа трактовка на образите. Стилът на стенописите от 1259 г. е свързан с традициите на Търновската живописна школа от ХІІІ в. Неизвестният майстор следва класическата иконография. Живописта му е ярка и наситена, образите – жизнени, богати на духовни нюанси, подчертана е портретната характеристика на светските лица. Този новаторски подход класира храма „Св. Никола и св. Пантелеймон“ в листата на световното културно-историческо наследство.


Реставрацията на „Св. Никола и св. Пантелеймон“ започва в средата на ХХ в. и завършва през 2006 г. вследствие на дарителска акция, организирана от Националния исторически музей.

От 2003 г. Боянската църква е филиал на Националния исторически музей.


Министърът на културата Найден Тодоров посети Боянската църква.
Храмът ще бъде акцент в програмата на делегатите на 47-ата сесия на Комитета за световно наследство на ЮНЕСКО през юли 2025 г. в София. 


Домакинството на толкова престижно събитие подчертава ангажимента на държавата към опазване на световното наследство и насърчава глобалното сътрудничество в тази област. Идването на ЮНЕСКО в България ще увеличи шансовете за получаване на финансова и техническа помощ световната организация за опазване и развитие на българските обекти на световното наследство.
Усилията на Министерството на културата са да бъдат привлечени повече инвестиции към културни и природни обекти, като така се подпомогне развитието и на местната инфраструктура и икономика.

Подготовката по организирането и провеждането на 47-ата сесия на Комитета за световно наследство на ЮНЕСКО е в ход, а екипът на Министерството на културата работи усилено по планирането на всички събития, координацията и обезпечаването.

--
Снимки: НИМ, МК

ЗАСЛУЖЕНО ПРИЗНАНИЕ! ХОСЕ КАРЕРАС ПЕЕ В ИСТАНБУЛ С ОРКЕСТЪРА НА МУЗИКАЛНИЯ ТЕАТЪР



Моята снимка 

Признание за оркестъра на Националния музикален театър в София !
За неговия професионализъм и висока класа!
За майсторството на музикантите и авторитета на театъра.
Легендарният тенор Хосе Карерас избра да пее на прощалния си концерт в Истанбул, Турция под съпровода на оркестъра на Националния музикален театър - София.
Каква по-висока оценка от тази!
На диригентския пулт ще бъде Дави Хименес Карерас, племенник на Хосе Карерас.
През 2011 г. той дирижира концерта на Хосе Карерас в София, а на 27 февруари 2014 г. застана на пулта на Софийската филхармония за концерт със солист Людмил Ангелов – пиано.

Хосе Карерас - безспорно един от най-великите тенори на всички времена избра Ülker Sports and Events Hall, за да направи световната премиера на своя юбилеен концерт „The Farewell Tour“!
Певецът обяви, че идва в Турция за последен път.
Концертът му, който се реализира в сътрудничество с Vera и музикална организация Hammer, ще бъде доста по-различен от това, което сме виждали досега. Публиката ще види разтъстващ и запомнящ се мултимедиен спектакъл с гигантски екрани, на които ще бъдат прожектирани едни от най-важните моменти от живота и блестящата кариера на известния тенор.
Предвидени са кадри от първия му концерт на "Тримата тенори", а след това публиката ще се пренесе назад във времето, когато бе премиерата на  „Уестсайдска история“ на Леонард Бърнстейн. Карерас обещава невиждано досега класическо концертно изживяване.
На 6-годишна възраст Хосе, който се влюбва в класическата музика и се прекланя пред известния американски тенор Марио Ланца тръгва по стъпките на музиката, като започва да учи пиано и пеене. Подкрепя го неговият дядо - Салвадор Кол, любител баритон, но бъдещата оперна звезда започва музикалното си образование на 8 в залите на Консерваторията.
Дебютира в Gran Teatre Del Liceu на 11-годишна възраст.
През 1970 г. той печели "Вердиеви гласове" - "Voci Verdiane", един от най-престижните конкурси в Парма, през 1971 г., пее в спектаклите на "Набуко" и "Лукреция Борджия".
Карерас, който напредва бързо в музикалната си кариера става чест гост на сцените в Ню Йорк, Сан Франциско и Лондон.
Достигна до най-зрелищният си връх с концертите на "3-мата тенори" - заедно с Пласидо Доминго и незабравимият блестящ Лучано Павароти, като успя да докосне сърцата на 2 милиона души само в първата вечер на представянето на концертния формат.

Поздравления за Оркестъра на Националния музикален театър - София!
Поздравления за мениджмънта - директора Еделина Кънева и за мениджър "Проекти" Татяна Симеонова!
Аплодисменти!


ДЪРЖАВНА ОПЕРА СТАРА ЗАГОРА ГОСТУВА В САРАЕВО С РЕКВИЕМ НА МОЦАРТ

Държавна опера Стара Загора гостува с музикално-сценичния РЕКВИЕМ на Моцарт на 5 октомври в Сараево, Босна и Херцеговина

„Тридесет години след известния Сараевски Реквием, грандиозната „Кармина Бурана” и незабравимите „Трима тенори“, публиката ще има възможността да чуе и види магичната музика на Реквием-а на Моцарт в ново, мултижанрово сценично изпълнение, където освен оркестър, хор и световни оперни солисти, участват актьори, балетни солисти и балетен ансамбъл.



Спектакълът е създаден с оригиналните костюми и впечатляваща сценография на италианския сценограф Салваторе Русо и хореографията на  Силвия Томова, а режисьор е Огнян Драганов.
Великолепната музика на Моцарт е съчетана  с избрани текстове на италианския поет Данте Алигиери и кулминацията на финалната сцена от операта „Дон Жуан”.



Спектакълът „Реквием в Сараево” е не само музикално-сценична изява, но и платформа за международно сътрудничество между артисти от Европа и Босна и Херцеговина.

Наред с големите музикални звезди на сцената ще се изявят повече от 150 елитни професионални артисти на Държавната опера и балет - Стара Загора от България, които ще си партнират с творци от Босна и Херцеговина.




Спектакъла в Стара Загора и на 5 октомври 2024 г. в Сараево дирижира именитият босненски диригент Емир Нуханович – носител на Наградата „Свобода” за приноса му към хуманизма и правата на човека в Босна и Херцеговина, Европа и света.

През 1994 г. световноизвестният диригент Зубин Мета дирижира „Реквием” на Моцарт в изпълнение на хора и оркестъра на Сараево сред останките от Националната библиотека в града, разрушена от бомбите по време на войната в Югославия.




ЕКИПЪТ НИ ЖЕЛАЕ НА ДОБЪР ЧАС НА ПРОДУКЦИЯТА!
СТИСКАМЕ ПАЛЦИ!
АПЛОДИСМЕНТИ!

МИНИСТЪР НАЙДЕН ТОДОРОВ: 500 МИЛИОНА ЛЕВА СА НУЖНИ, ЗА ДА ПРИВЕДЕМ БЪЛГАРСКИТЕ ТЕАТРИ КЪМ ЕВРОПЕЙСКИЯ СТАНДАРТ

 
Моята снимка 

Министърът на културата Найден Тодоров  даде пространно интервю в телевизионния ефир след трагичния инцидент с дете, което пострада след падане на сцената в плевенския театър, а по-късно почина в болница.

Министър Тодоров със загриженост сподели пред зрителите на бТВ, че проверката на Министерството на културата е приключила, но Прокуратурата продължава да разследва.

СИТУАЦИЯТА НЕ Е ТАКАВА, КАКВАТО ИЗГЛЕЖДА ПУБЛИЧНО, НО ТРАГЕДИЯТА Е НАЛИЦЕ!


Найден Тодоров: „Проверката на Министерство на културата приключи, но чакаме данните на проверката на Прокуратурата, която продължава. Нашите колеги, които бяха на място установиха, че нередности има. Ситуацията не е такава, каквато изглежда публично, но трагедията е налице.
Факт е, че е имало е репетиция на детската школа на плевенския театър, която репетиция е била отменена. Но, на децата не им е било казано да напуснат сцената и около два часа по-късно се е случил този инцидент.
Причината за отмяната на репетицията е била неразбирателство между режисьора и театър майстора за началото на пиесата - какво трябва да бъде подготвено на сцената и т.н.
Когато се предполага, че на сцената няма хора, се работи така, като че не присъстват действително хора там.“

КАКВО ТОЧНО СЕ Е СЛУЧИЛО?

Министърът на културата: „Три деца са се върнали на сцената и е било пуснато пропадалото на сцената, по изискване, че се прави нещо в този момент – това е дупка на сцената, която се отваря умишлено, със стълби, и това пропадало е било с тъмна завеса, която да не се вижда от публиката, че има отзад други пространства. Очевидно детето е решило, че това е някаква твърда повърхност и се е облегнало на нея. И оттам е станал този абсурден инцидент.
Има грешка, очевидно. Човешка грешка или, аз бих го нарекъл немарливост. В този момент не може да има деца на сцената.“

ИМА НЕРЕДНОСТИ И ПРОПУСКИ
 
Маестро Тодоров: „Нашата проверка обаче откри и други нередности … Това е една детска школа, която от 20 години съществува в театъра, но се оказва, че тя нормативно не е била регламентирана. Нормативно през времето никой не е знаел, че школата не е била „пришита“ към театъра. Имало е договори. Официално всички процедури са се правили … (инструктажи за безопасност на децата – бел. ред.). Очевидно обаче не се правят достатъчно добре, след като децата не знаят, че след като в момента се извършват технически действия не трябва да има хора на нея. И точно в това е големия проблем, че в този момент на сцената не е имало хора.
Инцидентът не е станал заради лошото състояние, но това не означава, че състоянието не е лошо.“

БЪЛГАРСКИТЕ ТЕАТРИ НЕ СА ПОКРИЛИ ЕВРОПЕЙСКИТЕ СТАНДАРТИ, ТРЯБВА ГОЛЯМА ИНВЕСТИЦИЯ – 500 МИЛИОНА ЛЕВА

Найден Тодоров: „Фактически нито един български театър не отговаря на новия европейски стандарт, приет преди четири години. ЕС има завишени изисквания, защото се настоява за пълна сигурност на хората, които работят там. Стандартът за работата на сценичните съоръжение – последната наредба е от началото на 80-ти години. Реално нито един български театър не отговаря. Изчисленията сочат, че за държавните театри да се преведат по изискванията на ЕС се изисква 500 милиона.
Разпоредили сме да се направи паспортизация на сценичните пространства, за да се види реалното състояние на всяко едно от тях. В момента най-добре оборудваните технически театъра са Пловдивския, а след това Народния театър.“

ЗАЛОЖЕНИ СА 25 МИЛИОНА ЛЕВА ЗА ТЕХНИЧЕСКО ПОДОБРЯВАНЕ
 
Министър Найден Тодоров: „Заложили сме към бюджета за следващата година 25 милиона за започване на такива дейности. Истината е, че и да получим 500 милиона лева, ние не можем да ги похарчим за една година, това е процес, който ще трае някакъв брой години.
Проблемът си остава, че българските театри трябва да бъдат приведени във вид, който отговаря на европейските стандарти!“

ЗАКОН ПРЕМАХВА ПОЖАРНИКАРИТЕ В ТЕАТЪРА

Найден Тодоров: „В българските театри е имало закон за наличието на пожарникари, който е отменен 1997 година. Според нормативната база от 2014 г. трябва да има задължително пожарникар в сценични пространства над 3 000 човека. Това касае единствено НДК.
Всеки един директор трябва да реши как да процедира, министерството не може да задължи никого, защото те, театрите, са самостоятелни институции.“

ФОНД „КУЛТУРА“  - ИМА НЕДОСТИГ НА ДОБРЕ СВЪРШЕНА РАБОТА
 
Министър Тодоров: „Фонд Култура, както и театрите, са самостоятелни юридически лица. Министърът на културата до месец февруари бе председател на УС с право на глас. Сега, по новите правила, министърът е председателстващ, без право на глас, или упълномощено от него лице. Сега министърът няма думата, не може да влияе, което е странно, защото Фондът трябва да подпомага министъра на културата в провеждането на културната политика.
Има голяма поредица от проблеми – предишният директор, който бе освободен заради конфликт на интереси. Бе предложен нов директор, който застъпи през месец април. Има недостиг на добре свършена работа. И да в момента няма финансиране на проекти.
В настоящия момент има завършена процедура 650 проекта, а други 1200 проекта са с незавършена процедура. Тези хора няма да си загубят парите, те ще ги получат, но колко време ще имат да ги оползотворят качествено? Очевидно хората няма да са удовлетворени. Тук е този проблем – трябва да осъзнаем, че да, трябва да си вършим работата стриктно, но трябва да сме бързи, защото от нашата работа зависят страшно много хора.

В заключение Найден Тодоров посочи, че като послание от срещата му с министъра на културата РСМ остава неговото верую, че културата е последния мост между хората с различни интереси, между хората с различни мнения и този мост трябва да го има винаги, за да не се случват страшни неща!“
 



ЖИВКО СЕДЛАРСКИ ГОСТУВА В НДК С ИЗЛОЖБА

 

Впечатляващата HAUTE COUTURE – HAUTE SOUDURE - изложба на скулптора Живко Седларски гостува в НДК. Авторът превръща НДК в модно пространство, в което вместо модели дефилират изящни стоманени скулптури.

Експозицията дава началото на предстоящето завръщане на фестивала "Салон на изкуствата", на който публиката ще може да се наслади през 2025 г.
Събитието уважиха заместник-министърът на културата Калин Вельов, Андрияна Петкова - изпълнителен директор на НДК, проф. Станислав Памукчиев, проф. Любомир Стойков, както и много гости, приятели и почитатели на твореца.

Заместник - министърът на културата Калин Вельов приветства автора и присъстващите и от името на министъра на културата Найден Тодоров, който в поздравителен адрес до ръководството на НДК и до Живко Седларски посочва:


"Радостен фактът, че именно тази изложба символизира едно дългоочаквано от културната ни общност завръщане. Есенният културен календар на НДК ни анонсира това своеобразно възкресение и предстоящо възобновяване на една от емблемите на Двореца - „Салона на изкуствата“! Авторитетен фестивал, който съчетава различни форми и жанрове в изкуството - музика, танц, театър, опера, балет, кино, изобразително изкуство. Вярвам, че именно в този аспект талантът и визията на г-н Седларски ще вдъхновят всички нас да преосмислим границите на изкуството“.

В приветствието си към гостите г-жа Адрияна Петкова посочи: "Изкуството има обединяваща роля. То събира съмишленици, създава приятели, гради мостове, кара ни да продължаваме напред - да творим и да се развиваме”.  

Живко Седларски е автор с дълъг творчески път от 1987 година насам. Негови творби стават  притежание на музеи, галерии и частни колекции в България, Франция, Белгия, Германия, Испания, Швейцария, САЩ, Китай и други страни по света. Седларски е пионер с емблематични скулптури, които представят „мода, която не се облича“. Като син на художник Седларски е захранен с материята на изкуството от ранния си житейски път, но както споделя самият той – живописта не е неговото амплоа. С времето открива изобилието на скулптурната пластика и развива творчеството си в тази посока.


Експозицията може да се разгледа всеки ден на Полуетаж-Запад, вход А3 на Националния дворец на културата, между 11:00 и 19:00 часа.

---
Снимка: Орлин Огнянов за Национален дворец на културата - НДК

АРТИСТИЧНИЯТ ДИРЕКТОР НА ТЕАТЪР "ДЖУЗЕПЕ ВЕРДИ" В САЛЕРНО - ДАНИЕЛ ОРЕН, ДИРИЖИРА В СОФИЙСКАТА ОПЕРА "ТУРАНДОТ" И РЕКВИЕМ - ВЕРДИ

 

Моята снимка 

Световноизвестният диригент Даниел Орен, носителката на наградата „Пучини“ Анна Пироци и награденият като най-добър оперен изпълнител в Испания Хорхе де Леон ще открият сезона на Софийската опера и балет.


Националната опера вдига завеса на 27-и 29-и септември с "Турандот" на Джакомо Пучини.

Даниел Орен заявява: „Много се радвам да дебютирам в Софийската опера през септември и да се върна през ноември след това. Развълнуван съм да се запозная с оркестъра и хора по повод две постановки: „Турандот“ от Джакомо Пучини и Меса да Реквием от Джузепе Верди“.

КОЙ Е ДАНИЕЛ ОРЕН? >>>>>>>>>>>>>>>



Маестрото е роден в Тел Авив. Кариерата му е стремителна и поканите следват една след друга. Бил е музикален директор на Римската опера, на театър „Верди“ в Триест, театър „Карло Феличе“ в Генуа, театър  „Сан Карло“ в Неапол, гост-диригент на най-големите оперни театри, симфонични оркестри и фестивали по света. В момента е артистичен директор на театър „Джузепе Верди“ в Салерно и от 2019 г. музикален директор на оперния фестивал „Арена ди Верона“.
След двата спектакъла на „Турандот“ през септември Даниел Орен ще се завърне в Софийската опера, за да дирижира на 15 ноември Реквием от Джузепе Верди по случай 150 години от първото изпълнение на творбата. Специално поканени са световните оперни звезди сопранът Марианджела Сичилия, мецосопранът Екатерина Семенчук, тенорът Фабио Сартори и басът Дмитрий Улянов.  

ЗА АННА ПИРОЦИ >>>>>>>>>>>

Италианският сопран Анна Пироци днес е сред най-търсените интерпретаторки на едни от най-драматичните партии. Пресата я определя като изключителен драматичен колоратурен сопран. След дебюта й през 2012 г. като Амелия в „Бал с маски“ от Верди кариерата й се развива светкавично, а днес е канена на най-големите оперни сцени, за да изпълнява Лейди Макбет, Абигаиле, Турандот, Медея, Мадалена, Одабела, Норма, Сантуца и др.
Тази година Анна Пироци стана носителка на 55-та награда „Пучини“. Номинирана е между жените за Международната оперна награда в категория „Оперен певец“.


ПОВЕЧЕ ЗА ТЕНОРА ХОРХЕ ДЕ ЛЕОН  >>>>>>>>>>>


Тенорът Хорхе де Леон е един от любимците на публиката в родната Испания, която го посреща възторжено, както в големите оперни спектакли, така и в традиционните и много обичани за страната сарсуели. Ролята на Калаф певецът изпълнява на световните оперни и фестивални сцени. Представи я през изминалия сезон в Севиля и има покана да гостува отново там в същия спектакъл през новия сезон. През лятото Хорхе де Леон имаше серия от спектакли на „Мадам Бътерфлай“ в Шанхайската опера.Тази година Испанската Академия за сценични изкуства му присъди наградата за „Най-добър оперен изпълнител“ между мъжете.